Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Белое на синем

Один день муми-тролльной зимы (о 15.01.2016)

Гимн прокрастинации - пока на работе вырубили свет, можно написать текстик в эверноте. Кто ж, если не я) Гимн прокрастинации в кубе - писать отчет "Один день" фиг знает когда.
Но таки написать!

Итак, возвращаемся в прошлое дней так на 13)
По лейт-мотиву отчета будут видны общие перемены в жизни. Еда! Готовка! У всех кризис, обеды отменили, зато теперь у меня есть кухня и возможность кулинарить (см. текст про курицу). И именно за этим делом я вступаю в полночь 15 января - допекаю свой второй любимый набор согласных - тарт с курдом (открытый пирог с заварным лимонным кремом). Параллельно развешиваю стирку и слушаю "муми-троллей". Побаловаться кусочком сладкого на ночь и спать!

Утром суетливо собираюсь и выскакиваю на улицу без штанов (точнее, без теплых леггтинсов, а сегодня запланирована прогулка, и без них никак нельзя). Приходится возвращаться.
Т.к. неделю назад я немного убила лапсу, то балую себя поездкой на трамвае. Правда, к трамваю приходится совершить мини-забег, но все обходится миром. Опаздываю уже весьма ощутимо.

На работе берусь за ум, беру в оборот айтишников и мы долго и мучительно разбираемся с куском работы, который мне предстоит кушать ближайший год (две тысячи документов, мильен идентичных кликов). Зато немножко работает мозг, что редкость. Параллельно примериваюсь к мысли о танц-выезде в пансионат, закидываю эту идею паре человек. Но по итогу сама не особо горю (а в последствии возникают совсем другие затеи, которые сожрут время и деньги).

Но вот уже близится вечер, и я спешу на встречу с прекрасно-рыжей тоненькой Мией. Встречаемся под елкой с ангелами у ХХС и идем гулять в Музеон. И таки да - находим там Чудо!
Collapse ).
Белое на синем

Непоследнее испытание Руслана Герасименко (о гастрольной версии мюзикла)

Чуда не случилось. Случился ровный качественный продукт, который удерживает зрителя на равном уровне интереса на протяжении спектакля. Нет разочарований, но нет и моментов "ах!" и глубокой вовлеченности. "Испытания состраданием", со-чувствием "Последнее Испытание" в версии Руслана Герасименко не проходит.
Да, возможно, мне сложно судить из-за предвзятости, наличия первого впечатления и сложившегося мнения. Да, спектакль Полины Меньших располагает большими выразительными средствами (расширенный кордебалет и миманс, декорации, постоянная площадка), а гастрольная версия требует мобильности и возможности быстрой реконструкции на любой сцене. Но первый спектакль цеплял и поражал, а второй оставляет почти равнодушным.
ПИ


Каст актеров (у меня были Евгений Егоров и Дарья Бурлюкало) гармоничен, голоса великолепны, но исполнители выходят и... красиво играют свои роли. Правильно, чисто, без ошибок. Без искры. В актерах (особенно в Дарье) чувствовалась какая-то ученическая робость, боязнь первого шага, широкого жеста, выхода за рамки указанной задачи. Казалось, что Евгений и Дарья стараются максимально точно перенять роль у предшественников, аккуратно идут из начала в финал, но при этом не происходит проживания истории.

И тем ярче на этом фоне игра Руслана Герасименко в маленькой роли Даламара. Пластика, жесты, интонации - все прожито, прочувствано, пропущено через себя. Видна любовь режиссера к создаваемому детищу, то, как им до мелочей продуман образ - задолго до выхода на сцену, еще в моменты наблюдения за игрой другого исполнителя, с такой жаждой и обаянием это сыграно. Все в нем - от паучьих движений до постановки стоп при ходьбе (предмет моего особого восторга!) - работает на персонажа.
Ну и безусловна хороша Такхизиз (Вера Зудина), в чьей игре чувствуется искреннее удовольствие от происходящего, легкость и пьянящий кураж. Роль сыграна широко и щедро.

Карамон... Ох, как тут непросто все... Исполнитель явно слабее своих коллег, но очень старается. Но попытка сыграть "рубаху-парня" превращается в очень неряшливую актерскую игру (а тут я такой вечно пьяный-вечно молодой-свой в доску). К тому же непростая вокальная задача (когда он достаточно чисто допевает свою последнюю партию, за него искренне радуешься - смог! но это не то сопереживание, которое должен испытывать зритель) сочетается с довольно активным сцендвижением, что становится для певца непосильным испытанием. Сложная избыточная сценография для этого персонажа становится фатальной - и если при просмотре начальной драки ты просто морщишься, то сцена бичевания вызывает и вовсе чувство неловкости от происходящего. В ней видна заложенная идея и в целом понятно, что имел в виду режиссер, но получилась какая-то невнятная ролевая игра - палач лениво щелкает бичом, Карамон скучающе морщится и делает телом что-то такое, словно отгоняет зудящую муху, все вместе дружно путаются в бесконечных тряпках.

И вот здесь таится один из подводных камней постановки - то, что должно было насыщать мюзикл, делать его привлекательным для зрителя, подчас работает в минус. Общая картинка избыточна, дробна, распадается на фрагменты. Точки внимания не акцентированы. Да, в постановке задействованы акробатические номера на полотнах и в кольце, но на восприятие работают 2 номера из десятка. Я искренне рада за талант и пластичность исполнителей, но я не понимаю, что мне должна сказать последовательность гимнастических элементов в воздухе. Парный номер в кольце - да, там была хореография, чувства, читаемая идея. Была прекрасная девушка-паук в "Изиде" (но об этом ниже). Была пара красивых пролетов. Остальное смотрится как "потому что мы можем" и "не пропадать же реквизиту и способностям".

***
В мюзикле есть несколько крайне важных для меня сцен, и я очень ждала их интерпретации от Руслана. Увы, тут тоже все прошло негладко.

Падение Истара.
Трагедия Истара не видна. Причем "не видна" буквально, т.е. ничем не подкреплена визуально. "Взгляни, как пал светлый город," - говорит Рейстлин Крисании, но зритель этого не видит. Здесь нет праведников, но есть фанатики, нет жертв, но есть каратели. Нет слабых, нет тех, кто вызывает сочувствие. Конфликта - нет, он присутствует лишь на словах. И тем обиднее, что втуне пропадают великолепный вокал и мощная игра Толстокорова (Король-Жрец). Истовый фанатик превращается в безумца-самодура, спорящего не с Небом, а с пустотой.

Бездна ("страхи Рейстлина")
"Изида под покрывалом" поначалу восхитила. Фотографичная выверенная картинка, свет, тени, тщательно выписанная композиция - черная и белая женская фигурки, маг между ними, обрамляющее их кольцо. Совершенная минималистичная красота. Но с развитием песни на сцене появляется все больше элементов. И к концу мы имеем: двух девушек во вращающемся кольце (1), Рейстлина, болтающегося на полотнах (2), сползающую к нему девушку-паука (3) и кордебалет из 4-6 человек (4). Плюс анимированный задник. Куда смотреть? На чем акцент? Каждый элемент по-своему красив и самодостаточен, все вместе воспринимается как визуальный шум.

Соблазнение Рейстлина тоже не задалось. К нему вышла не обольстительная Суккуба, а какая-то пошловатая портовая бандерша (очень неудачное решение по костюму, особенно кружевной комбинезон). Хотели дать жару, но пережгли, сдержанности не хватило. Но нельзя не оценить эффектный выход и синонимичность образу Такхизис.

"Страхи детства"... Ох... Мне показалось, что Герасименко здесь хотел как можно дальше отойти от версии Полины Меньших, а в результате ушел вообще за пределы сюжета. "Откуда вы здесь? Вас здесь быть не должно!" - кричит Рейстлин стайке... беснующихся клоунов? На анимированном заднике всплывают размалеванные ухмыляющиеся лица. Маджере в детстве боялся клоуна из фильма "Оно"? Как сюда затесался Даламар, вообще неясно. К тому же голос Руслана куда-то совсем съелся в общем звуковом потоке. И даже весьма симпатичная хореография не исправляет общего привкуса разочарования. А ведь эта сцена - одна из мощнейщих в раскрытии персонажа, низведение могучего мага до начальной точки, испуганного ребенка, снятие покровов, шелухи почище чем во "Властелине ничего"...

...который тоже оставляет почти равнодушным. "Властелин ничего" красиво стартует с образов гаснущих сил Рейстлина ("умирающий" кордебалет, который на протяжении спектакля олицетворял темную магию). Красивый оригинальный прием, который вызывает живой отклик в зрителе. Но далее драматизм теряется - мир вроде и рушится, но только в виде назойливого скринсейвера на заднике. Потерю, бессилие, панический страх одиночества, схлопывание мира до точки донести не удалось.
Мистический хлопок одной ладони не прозвучал.

А пресловутый альтернативный финал и вовсе обесценивает эту трагедию. "А теперь - песня!"

***
Как итог - на мой вкус, спектаклю сильно не хватает сдержанности, акцентов. Труппа щедро вываливает на стол все карты, всю снедь разом - кушайте, гости дорогие! В результате общее впечатление - суета, дробность, избыточность. Есть большое количество очень эффектных приемов - вывоз силуэтов-скульптур на плащах, манипуляция Такхизис Крисанией - но чаще всего настолько много, что ими сложно насладиться, отфильтровать важное. Примером визуального лаконизма и максимального впечатления стала партия "Свет и Тьма" - выстроенная картинка, продуманная сценография, белые оси бьющих молний, объединяющие пространство сцены; примером визуального винегрета служит описанная выше "Изида". Работа кордебалета очень приятная, но где-то их излишне много, а где-то сцена пустует (она из первых партий Крисании, с пламенем). В танцевальных номерах хотелось бы видеть чуть меньше фоново-атмосферных номеров, а больше - сюжетно-эмоциональных, с игровыми акцентами. Прекрасная работа со светом и дымами, порадовало отсутствие технических сбоев. Использование проекций вполне уместно, но постоянная однообразная анимация и мельтешение утомляют и рассеивают фокус.

В общем, лучше меньше, да лучше. А то меньшее - острее.
Белое на синем

Выставка современного театрального костюма

Вчера была на фантастической выставке Театральный костюм 1990-2015 в музее Бахрушина. Тема, интересная мне до чрезвычайности, экспозиция насыщенная и плотная, фантазия художников зашкаливает...

Первые минут 40, пока я бродила в подвальном ярусе и Каретном доме, я лишь ахала от восторга, а в голове крутилось "Это лучшая выставка в моей жизни!" Ярко, изыскано, находчиво, фактический материал огромен! Наверное, это и сыграло в минус, ибо случился передоз прекрасного...

Потому что всю прочую экспозицию, дробной мозаикой облепившую 3 бесконечных зала-лабиринта, я смотрела со смешанным чувством (простите за мат) "гр***ный п***ц..." Ибо "современное искусство, бессмысленное и беспощадное".

Современный театр ищет новые выразительные пути. Театр старается удивлять, поражать и хватать если не за душу, то за левую пятку - точно. Театр стремится шокировать, чтобы запомниться. Отсюда - колоссальный деструктивизм, эстетика безобразного, тошнотворный натурализм и фриковость на грани фола. Наряду с бесконечно изобретательными, умными, продуманными костюмами с сотней визуальных отсылок к истории и искусству мы видим засилье кусов латекса и полиэтилена, залитых кровищей и эксплуатирующих базисы - Смерть и Эротику - на самых примитивных уровнях восприятия.
Я порой пытаюсь прикоснуться и понять это направление, но такие эксперименты вызывают во мне протест и отторжение.

Но выставка безусловно уникальна и невероятно интересна для тех, кто интересуется театром и декоративным искусством. Побочный эффект - хочется посмотреть с десяток новых спектаклей, чья визуальная мощь ощущается даже с пары фотографий.
А еще я узнала про вот такого художника, Андрея Потеряйло, его работы полны особого очарования:
бах3
Белое на синем

Мюзикл "Мастер и Маргарита", или Гастроли графа фон Кролока на Патриарших

Тема трагедии дьявола затронута, но не раскрыта.


мим4
Мюзикл и худкритика


Российские мюзиклы - направление все еще довольно зыбкое и неустойчивое, уже прошедшее первые неуверенные детские шаги, но все еще по-подростковому неоформившееся. Мюзикл "Мастер и Маргарита" - из этого числа. Он уже на голову выше многих отечественный образов муз-прома, но пока не дотягивает классических западных аналогов. Вот вроде и каноны соблюдены, и материал сильный, и состав звездный.... а цельная картинка же не складывается. Мюзикл очень дробный, он рассыпается на череду номеров, в которых сквозит стремление авторов провести зрителя через все локации книги. Отсюда - лоскутность повествования, фрагментов много, но они подчас лишь обозначены, словно режиссер боится возмездия со стороны поклонников Булгакова - "Как?! Вы пропустили эту сцену?!"
Collapse )
Белое на синем

Чем дальше в лес...

... тем меньше смысла. И тем сильнее запутываются и запутывают создатели одноименного киномюзикла.
Довольно годная идея "смешать, но не взбалтывать десяток сказок" оборачивается разноцветными обрывками, плавающими в блендере. Это, к сожалению, довольно частая проблема креативщиков - "у меня есть отличная идея! и у меня! и у меня!", вкуснейшие задорные мысли, да только ни одна не доведена до конца. Почему убегает Рапунцель? Почему ведьма теряет свою волшебную силу и заканчивает свою жизнь так? Почему ускакивает принц-ловелас? Идеи наброшены, раскиданы и отброшены прочь, сценарист восторженно всплескивает ручками, как шопоголик на распродаже - "скока всегоооо!". И дальше, как тот клоун с чемоданами, пытается утащить в норку все разом, оставляя за собой шлейф разноцветного тряпья.

Разве что тандем Красной Шапочки и Волка выделяется своей целостностью и находчивостью. Ну скажите, ну где еще вы увидите Джонни Деппа в образе Боярского из советского мюзикла "Мама"?
Прям гордость берет за отечественный кинематограф!
волк


Да и кровожадная Красная Шапочка, жрущая пирожки как не в себя, шикарна и логична. Но тут возникает главная смысловая дыра фильма:
- вот нам показывают сказку, где все наизнанку и все обвиняют друг друга в бедствиях. По королевству шастает великанша, и каждый в чем-то приложил руку к ее появлению. Великанша, заметим, спустилась не по злобе пошалить, а потому что у нее украли кучу вещей и ухайдокали мужа (да-да, речь о Джеке и волшебных бобах). Красная Шапочка, здравомыслящая упертая девица, говорит:
- Мама с бабушкой учили меня быть хорошей девочкой. А мы тут кого-то собираемся убить...

И тут взрослые герои, как один, делают проникновенные задумчивые лица, и все дружно поют песню про правильный выбор и самостоятельное принятие решений. И думаешь - ура, справедливость восторжествует, долой примитив "добро всегда побеждает зло, ибо оно тупо добро и пофиг на нюансы!" Договорятся, найдут компромисс, человек человеку друг, товарищ и сказочный персонаж...
Но тут - хабдыщ! - великаншу (женщину! вдову! в домашнем платье!) заваливает из пращи мелкий Давид. Зло наказано, наставительно говорит нам закадровый голос.
Вопрос - авторы, а какого фига вы в уста ребенка (!) вложили вопрос про правомерность действий и зачем пять минут звучала песня?

Зато в качестве приятного бонуса там есть дуэт принцев - в водопаде! со срыванием мокрых рубашек! Но тоже - недотянули. Ну уж если стебать - то по полной, а не замахиваться во всю ширь, а потом смущенно опускать глазки и прикрываться ладошками.

Итого - получилось скомканное нечто без единой запоминающейся песни.
И Золушка у вас ужасная, вот)

ЗЫ. Это я имею привычку после просмотра чего-то зацепившего (не факт, что в хорошем ключе) быстренько накидать мыслишки в эвернот. А потом раскапываешь и доводишь до ума, если есть настроение))
Белое на синем

2014 - год накоплений

Странный вышел год... Не тяжелый, не сложный, но кризисный, но не в плане денег, а в плане внутреннего покоя и творческой реализации. На фоне активнейших прошлых лет этот кажется годом затишья, накопления и прокрастинации. Признаюсь - непривычно и некомфортно. Надеюсь на новую волну.
Но при всем при этом многое - было.
Посмотрим?
глаза

Collapse )
Белое на синем

Испытание пройдено успешно! (о мюзикле "Последнее испытание")

А знаете... Мюзиклы в России действительно возрождаются, и как я вижу, наиболее успешно не на государственных площадках (скажем, постановки Театра мюзикла Швыдкого), а вот в наших, полупрофессиональных, пространствах.

Мюзикл ПИ действительно, без оговорок, хорош. Вероятно, тому "виной" весьма неплохой базовый материал. Да, тексты я распознаю плохо, да, первый акт оставил смутное ощущение, что путь Крисании можно было сократить вдвое, сняв ее с сюжетных рельс, но та струна, что натянулась во втором акте, заставляет меркнуть некую рассеянность начала. Ты уходишь со спектакля ошарашенным и - неравнодушным. А это свидетельство акта Искусства.

Мне по-своему повезло - я шла на спектакль с чистым взглядом, без знания книг, сюжета, без наслушивания песен, без сложившегося представления о героях и - без ожиданий. Хорошо быть глупцом - у них самое честное восприятие.
Этот мюзикл нельзя воспринимать однозначно, ведь он должен быть слугою множества господ. Он должен быть музыкальным для слушателей и зрелищным для театралов, он должен быть понятен людям со стороны, но при этом следовать канону для фанатов. В это кроется, кстати, один из основных минусов - так, первый акт мне разъясняли знающие люди, потому что логически линии поведения прослеживаются плохо (Крисания легко встречается с Рейстлином, а потом проходит "сложный и опасный путь", чтобы снова встретиться с Рейстлином; без курения первоисточников это смотрится джексоновским блужданием по Средиземью заради красивых видов). Но примерно с города Истар повествование становится целостным и понимаемым (ну, или увлекающим настолько, что не требует буквального осознания).

"Нас притягивает тьма". И поэтому Истар и Бездна так трогают и держат в напряжении. Потому что задевают самые верные струны и наступают на самые больные мозоли. И здесь нельзя не отметить успешные сценографические визуальные идеи, сработавшие на атмосферу.
Collapse )
Белое на синем

Выставка "Искусство Куклы" - восхищение, принятие и слезы

В пятницу побывала в Крокус-Экспо на выставке "Искусство Куклы". Шла с немалым скепсисом, и - была поражена.
Поражена образностью, красотою, мастерством, умением работать с формой и фактурой (какая пластика поз, какая тончайшая, проработанная детализация костюмов, с учетом пластических свойств ткани!), глубочайшей содержательностью и эмоциональностью работ.

Кукла. Малая скульптурная форма с колоссальной концентрацией смысла, жизни, чувства. Невероятное количество вдохновляющих, волнующих, задевающих за живое образов. Пронзительное разнообразие эмоций, таящихся в полуизгибе губ и ломких полупрозрачных пальцах. Удивление тому, как многое эти фигурки открывают твоей душе.
Напиталась идеями на год вперед.

Но особо меня поразила одна серия работ, небольшая экспозиция в десяток схожих кукол. Я начала смотреть их с "хвоста", в обратном порядке, но когда я охватила взглядом всю композицию, я вздрогнула и на глаза навернулись слезы - от ОСОЗНАНИЯ и ПРИНЯТИЯ идеи художника, от восхищения, от понимания. Я не думала, что что-то может так тронуть меня, но это произошло. Спасибо кукольному Мастеру Наталье Побединой за эту остроту эмоции.

Экспозиция открывается фотографией вот этой скульптуры:
Edgar-Degas-Little-Dancer-001

Это «Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица» Дега, яркий представитель искусства эпохи модернизма. Страшненькая девочка с лицом неандертальца, задранными плечами и мосластыми ногами, которой восхищается весь мир. Почему? Что в этом уродце такого выдающегося? Этим вопросом задавалась художница (да и я тоже) в детстве, глядя на восторженную публику в музее.
А потом она задалась вопросом - а кем она была? Какая она? Как сложилась ее жизнь?

Так и возникла эта удивительная серия "Маленькая танцовщица выросла и..." 12 одинаковых кукол, по одной отливке, в одной позе, 12 текстов, 12 судеб:
Collapse )
Белое на синем

Исподтишка (МК - за кадром)

О, выложенная вчера съемка по Мортал-Комбату зашла очень хорошо, ура-ура!
Но конечно же, всегда интересно подсмотреть, что же происходило по ту сторону кадра.

Итак, моя любимая часть фотопроектов - закадровые казусы, неудачные кадры и прочее веселье.

01. Например, теперь у меня есть лучший портрет, наиболее полно отображающий меня настоящую:
DSC_8361
Да-да, именно так - смеющаяся, внимательно наблюдающая за происходящим на площадке, в боксерских перчатках и с ангельскими крылышками за спиной (они там обязательно есть!)
Collapse )
Белое на синем

Три имени греческой женщины (отчет с РИ "Греция-2012", часть первая)

Три имени греческой женщины

Имя первое - Хрисеида
(история о первой носительнице Плаща, той, что первой сошла в Лабиринт)

Аскольды детям не игрушка...


- Дура криворукая! Все поперек матери!
В спину светлоголовой тонконогой девчушки полетел медный браслет.
- Марш за хворостом! Очаг не топлен, плошки не мыты, светильники не чищены, а она и не чешется! Отец вконец тебя избаловал, подлую!
Лаида торопливо юркнула за дверь, ловко уворачиваясь от тяжелой материной оплеухи. Хрисеида досадливо надула губки.

Хрисеида дулась. На мужа, на город, на глупых коринфян, на кичливую царицу с золотым обручем тонкой работы, на спесивого царя в золототканном гиматии. И даже на богиню Афродиту - и на ту дулась. Горожане обвили храмовую статую золотой цепью невиданной красоты, а ей, Хрисеиде, шиш - ни цепочки, ни колечка не привез из Олимпии муж Деметрий, а уж о такой цепи тонкоплетенной не стоит и мечтать.
Да еще эта егоза льняноволосая глаза мозолит...
Где уж тут не дуться на весь белый свет!

Голос за стеною. Чужой, гулкий, словно в пустой кувшин аукаешь. Девка Лаида кокетничает, смеется, кажет белые зубы... все б не работать!
- …я скульптор дельфийский. Ищем мы деву, что воплотила б мечту... Статую мы создадим всем на диво, чтоб вдохновенье черпала в том лике Эллада...

Э-э, человек хороший, сдалась тебе эта голодранка! Ногти обломаны, волосы растрепаны, колени исцарапаны! Лучше на меня посмотри - кожа гладкая, локоны лозою вьются, руки по локоть в золоте - чем не мечта!

По рукам?
По рукам.
Collapse )